為了紀念台灣國際級作曲家蕭泰然逝世三週年， 由旅美家屬及僑界發起，在文化部鼎力支持下，國立台灣交響樂團赴美參與本月四日於舊金山、九日於洛杉磯演出的蕭泰然紀念音樂會。陣容包括指揮家陳美安、鋼琴家陳毓襄及聲樂家陳麗嬋、何佳陵等，並號召旅美台灣聲樂好手逾三百人大合唱，演繹蕭氏的台灣經典樂章。 此行的焦點曲目為蕭氏因身兼鋼琴家而畢生著力最深的作品《鋼琴協奏曲》。此曲創作於一九九○年，曾在加、俄演出，讓國際樂壇以為發現另一首拉赫曼尼諾夫的鋼琴協奏曲，卻有拉氏作品中沒有的濃厚台灣風格。陳毓襄說「我有感覺，要把這首曲子彈好，一定要會講台灣話。裡面很多樂音我都可以聽見優美的台語」，曲中抒情如詩的旋律，並蘊含台灣歌謠心酸酸、天黑黑的音符密碼，充分展現作曲家強烈的民族意識及精湛的作曲功力。 《鋼琴協奏曲》上次演出是扁政府規劃由國家交響樂團演奏並現場錄音，發行ＣＤ，屬於文建會台灣經典音樂出版計畫。目前蔡政府文化部在前輩作曲家資產保存上默默耕耘，接續本土政權致力台灣文化基礎建設的精神，值得肯定。最後，盼望此曲能早日於蕭氏的故鄉—高雄首演！ （作者為美國蕭泰然基金會顧問）

 前總統阿扁被官僚延誤返家的今年元旦，也是目前在加護病房的旅美作曲家、有「台灣史上最傑出音樂家」之譽的蕭泰然78歲生日。日前蕭氏驚傳肺癌末期病危，雖然在政治與八卦掛帥的主流媒體未被重視，卻隨即在網路引發大量網友集氣祈禱，儼然太陽花效應再現，顯見這位曾因創作「出頭天進行曲」被國民黨黑名單放逐18年的大師作品早已深植人心。蕭泰然老師指揮樂團的照片。圖片來源：維基圖庫。2000年阿扁就職大典，蕭氏以國家交響樂團NSO與百人合唱團演出「玉山頌」（管弦樂版世界首演，李敏勇作詞）祝福本土政權首度執政，是遠比張惠妹唱國歌更具意義的創舉。所幸全球台灣人集氣奏效，手術成功、恢復良好的他近期可望出院返家休養，暫時脫離險境，令人欣慰。經過李、扁兩任總統本土文化的抬頭，蕭氏質量俱豐、類型多元的作品早已是樂壇國人在海內外演出本土古典音樂的首選，堪稱「台灣音樂靈魂的代表」。蕭泰然的創作靈感來自他對台灣土地的眷戀情懷，各類型作品如鋼琴獨奏小品、四手聯彈、雙鋼琴以及小提琴獨奏集、大提琴小品、長笛小品以及鋼琴三重奏、弦樂四重奏、鋼琴五重奏，乃至聲樂、合唱曲、清唱劇，及大型的協奏曲、交響組曲、輕歌劇等等，除了旋律動人之外，往往在伴奏的和聲運用，更是令人讚嘆。例如旅美期間思念台灣小吃而創作的《點心擔》（點心攤）不但已經成為中小學合唱比賽的最愛曲目（網路影片無數），也因而成為關懷中輟生的新科金鐘獎最佳戲劇節目《刺蝟男孩》劇情中重要音樂元素，影響力跨領域。反觀馬執政六年來，NSO與國台交NTSO兩大國家級樂團（和北市交）演出的本土作品少得可憐。NSO與NTSO赴中國等地的巡演，均採用蕭泰然管弦作品「來自福爾摩沙的天使」為本土音樂代表，但他們平日卻鮮少向國人演奏這些本土傑作。所幸有高市交！無論是謝長廷市長任內的「蕭泰然音樂節」系列音樂會及學術研討，及陳菊任內專場音樂會與CD發行（高市交去年錄製的：紀念二二八事件最具代表性的台灣音樂史詩「1947序曲」是此曲由國內樂團錄製的第一個錄音室版本光碟，詮釋細膩而深刻），均足堪全國表率。然而蕭氏仍有許多代表作品迄未正式錄音出版，例如「玉山頌」管弦樂版、紀念白色恐怖的巨作「啊～福爾摩沙─為殉難者的鎮魂曲」，與鋼琴五重奏「原住民組曲」、「蘭陽舞曲」、「燒肉粽」等。特別是其身為鋼琴家而著力最深、被譽為「蕭泰然化身」的作品《蕭泰然鋼琴協奏曲》，曾在美、加、俄等國由頂尖樂團演出而大放異彩（在扁朝文建會主委陳郁秀規畫下已由NSO錄音發行：樂典05-蕭泰然三大協奏曲），是台灣躋身世界古典樂壇登峰造極的傑作，卻迄今未曾在其故鄉高雄演出過，成為一項重大遺憾。盼望高雄市花媽市長儘速彌補這塊關鍵拼圖（註），給與病魔奮戰中的大師一個禮物與公道！此舉也形同給無能又傾中的馬政府一個洗臉與示範。同時呼籲台北市柯文哲市長：北市交在陳秋盛團長時期重視本土作品的精神早已蕩然無存；讓它尋回國家首都樂團的靈魂，是柯P新政無可迴避的神聖任務！註：高雄人鋼琴家葉綠娜老師演出過所有蕭氏鋼琴作品，獨缺《蕭泰然鋼琴協奏曲》尚未完整演出過（葉綠娜彈奏的《蕭泰然鋼琴獨奏曲集－家園的回憶》CD入圍2010年傳藝類金曲獎三項大獎，並榮獲【最佳作曲人獎】），高市交若能邀請葉綠娜擔綱鋼琴獨奏，這將是意義非凡的陣容！

 拜讀昨日貴版沈醫師「江蕙vs.鳳飛飛」一文，筆者有如下感想：二○一一年「鳳飛飛台灣歌謠演唱會」曾經被經紀公司以衝擊歌迷習慣反對純台語的企劃，然而鳳飛飛的堅持：「有些歌曲我今天不唱，以後就沒人會唱了」，讓這場企劃得以起死回生。雖然因鳳姊的罹癌過世而中止，但曾讓許多經典歌謠藉由她精湛詮釋得以復活（如窗邊雨、心糟糟等），是這位國寶天后帶給台語歌壇最大的貢獻。就這點而言，江蕙迄今已經完成了階段性的里程碑：將台語歌曲提升至雅俗共賞的境界。她每張專輯、每次演唱會的嚴格自我要求與突破，讓歌壇鬼才鄭進一曾說的「江蕙的唱法百歌如一，不像鳳飛飛千變萬化」，恐怕將如同歌壇名人黃敏所坦承的是看走眼的評論（黃敏說這輩子唯一看走眼的歌手就是江蕙，後悔未及早造就）。例如江蕙演唱周董作品「愛作夢的魚」，在保留台語氣口之餘唱出都會現代感，這絕非千篇一律唱腔所能及。此時因暈眩症而引退，是歌迷可疼惜的部分。比較適合比擬的是「寶島歌后」紀露霞。從廿歲出道到引退只有短短六年，但灌錄歌曲近兩千首。在守舊封閉的年代，為了先生的職業軍人生涯著想，也因看遍星海浮沉，讓她毅然放棄如日中天的歌唱事業。引退之後主持電台節目，乃至參與楊三郎紀念音樂會與隨後上揚唱片台語老歌錄製的計畫，讓歌迷期待日殷，藉著擔任評審與歌唱老師，紀露霞持續貢獻社會。二○一二、一三年個人大型演唱會，她以近八十歲高齡展現的紮實唱工與崇高敬業精神，為後輩立下永恆的典範。台語歌王洪榮宏曾以他的歌藝挽救了「我是油彩的化身」這部因政府出資而劇本保守的陳澄波音樂劇，這跨領域的嘗試同樣值得江蕙參考。願江蕙引退後可以卸下壓力，期待將來能以不同形式看到這位天后的發揮！（作者為臉書《洪榮宏的音樂世界》版主）